Desde pequeños con nuestra primera caja de colores empezamos a desarrollar nuestra faceta de artista hasta que muchas veces no logramos los resultados que queremos, o muchas otras tantas sentimos que la pintura o el dibujo no es algo nuestro. Desde ese momento dejamos el interés por desarrollar nuestras habilidades por etiquetarnos o por etiquetas que nos ponen otros. Yo les puedo decir que todos tenemos un artista que quiere salir pero que no se atreve. Muchos otros casos son los niños que se deleitan pintando por el simple hecho de disfrutar de hacerlo sin esperar resultados. Ese fue el caso porque desde niña crecí rodeada de colores, pinturas y mis cinco hermanos a quienes les gustaba dibujar y pintar tanto o más que yo. Y es que lo que se hereda no se hurta, mi papá pasaba hora y horas pintando al pastel, una técnica de tizas a vista de todos nosotros. Mis hermanos y yo pasábamos muchas tardes dibujando, calcando o garabateando nuestros cuadernos de dibujo o cualquier papel blanco que encontrábamos y creo que nos lo daban para que al menos unas horas no hicieramos alboroto en casa. Recuerdo que teníamos cuentos con hermosas figuras en blanco y negro, con detalles bellísimos que los grandes ilustradores se afanaban para recrear las bellas historias de Hans Christian Andersen. Esa fue una experiencia que siempre he tenido presente, primero antes de pintar tener una base que amerite ponerle color. Aun conservo algunos cuentos de mi niñez y debo decir que me hace retroceder a esa etapa de mi vida en la que realmente me sentí fascinada por esas horas...
Pasados muchos años y habiendo trabajado editando libros, comprendí que muchos niños y jóvenes tenían ganas de dibujar y pintar pero que los resultados no les parecían buenos en sus dibujos, la respuesta era muy simple, les faltaba ayuda con la técnica que se requiere para lograrlo. Decidí que era el momento de hacer una colección al rescate de todos, no solamente de niños sino de cualquier persona que quisiera aprender y desarrollar ese artista que lleva dentro.
Cuando pensé en la colección se me ocurrió que no podía haber mejores maestros que los grandes pintores. En ese momento comenzó lo que sería una larga pero fructífera busca de los artistas que debían formar parte de esta colección. Cada uno pensado para dar un gran aporte a los aprendices y para mí también porque aprendí muchísimo. Además contaba con el mejor de los ilustradores que he conocido, Santiago Cabrera. Trabajamos casi dos años en completar la serie y el resultado es el que les voy a proponer para empezar desde cero. No se necesita ningún conocimiento para empezar, solamente las ganas de aprender y disfrutar del arte.
Gracias a Amazon hoy puedo compartir este trabajo con todos, muchos de países tan lejanos, ya que una vez que fue impresa en Perú la colección Artista, decidí ponerla en la red de Amazon y así llegar a más personas.
En cada tomo hice lo que me pareció importante, una breve biografía de cada artista. Luego las lecciones son muy simples pero requieren ser practicadas para lograr buenos resultados. No podemos dar un salto sino aprendemos a caminar primero. Pero esa caminata es lo mejor que nos puede pasar porque nos fortalece y nos da la seguridad que buscamos y hermosas horas de entretenimiento y desarrollo de nuestro interior que muchas veces se ve reflejado en nuestras pequeñas o grandes obras. Y aunque no lo crean el estado de ánimo es el condimento que hace que nuestro cerebro se incline por colores apagados y fríos si estamos tristes o vivos y alegres si estamos contentos.
Los dejo con la colección Artista para aprendices con mucho orgullo de haberla realizado, con la felicidad de compartirla y con el gran deseo que les sirva de mucha ayuda.
Bepafel
En el tomo 1 de Artista aprenderás:
Capítulo 1: Leonardo Da Vinci (Su vida y obras)
Capítulo 2: ¡A soltar la mano!
Capítulo 3: Los espacios negativos y positivos
Capítulo 4: Cómo dibujar los ojos, nariz, boca y orejas.
Capítulo5: Cómo hacer una cara.
En el tomo 2 de Artista aprenderás:
Capítulo 1: Miguel Ángel (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡Las tres dimensiones!
Capítulo 3: Las proporciones del cuerpo humano
Capítulo 4: Cómo dibujar la figura humana
Capítulo 5: Tallados
En Artista 3 Van Gogh te enseñará:
Capítulo 1:Van Gogh (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡El color! (La técnica del puntillismo)
Capítulo 3:Colores, secundarios y terciarios. (La técnica de la acuarela)
Capítulo 4:Los colores cálidos y fríos.
Capítulo 5:Psicología del color.
Rembrandt te enseñará:
Capítulo 1:Rembrandt (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡Cálculo de dimensiones!
Capítulo 3:La sombra
Capítulo 4:Autoretratos y retratos acarboncillo
Capítulo 5:Técnica del óleo
En este tomo 5, Cézanne te enseñara:
Capítulo 1: Cézanne (Su vida y obras)
Capítulo 2: Composición
Capítulo 3: A dibujar.
Capítulo 4: El color.
Capítulo 5:La sensación del color.
Capítulo 1:Dalí (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡Origami!
Capítulo 3: El dibujo del rostro.
Capítulo 4: Las manos.
Capítulo 5: Creatividad versus técnica.
Pasados muchos años y habiendo trabajado editando libros, comprendí que muchos niños y jóvenes tenían ganas de dibujar y pintar pero que los resultados no les parecían buenos en sus dibujos, la respuesta era muy simple, les faltaba ayuda con la técnica que se requiere para lograrlo. Decidí que era el momento de hacer una colección al rescate de todos, no solamente de niños sino de cualquier persona que quisiera aprender y desarrollar ese artista que lleva dentro.
Cuando pensé en la colección se me ocurrió que no podía haber mejores maestros que los grandes pintores. En ese momento comenzó lo que sería una larga pero fructífera busca de los artistas que debían formar parte de esta colección. Cada uno pensado para dar un gran aporte a los aprendices y para mí también porque aprendí muchísimo. Además contaba con el mejor de los ilustradores que he conocido, Santiago Cabrera. Trabajamos casi dos años en completar la serie y el resultado es el que les voy a proponer para empezar desde cero. No se necesita ningún conocimiento para empezar, solamente las ganas de aprender y disfrutar del arte.
Gracias a Amazon hoy puedo compartir este trabajo con todos, muchos de países tan lejanos, ya que una vez que fue impresa en Perú la colección Artista, decidí ponerla en la red de Amazon y así llegar a más personas.
En cada tomo hice lo que me pareció importante, una breve biografía de cada artista. Luego las lecciones son muy simples pero requieren ser practicadas para lograr buenos resultados. No podemos dar un salto sino aprendemos a caminar primero. Pero esa caminata es lo mejor que nos puede pasar porque nos fortalece y nos da la seguridad que buscamos y hermosas horas de entretenimiento y desarrollo de nuestro interior que muchas veces se ve reflejado en nuestras pequeñas o grandes obras. Y aunque no lo crean el estado de ánimo es el condimento que hace que nuestro cerebro se incline por colores apagados y fríos si estamos tristes o vivos y alegres si estamos contentos.
Los dejo con la colección Artista para aprendices con mucho orgullo de haberla realizado, con la felicidad de compartirla y con el gran deseo que les sirva de mucha ayuda.
Bepafel
En el tomo 1 de Artista aprenderás:
Capítulo 1: Leonardo Da Vinci (Su vida y obras)
Capítulo 2: ¡A soltar la mano!
Capítulo 3: Los espacios negativos y positivos
Capítulo 4: Cómo dibujar los ojos, nariz, boca y orejas.
Capítulo5: Cómo hacer una cara.
En el tomo 2 de Artista aprenderás:
Capítulo 1: Miguel Ángel (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡Las tres dimensiones!
Capítulo 3: Las proporciones del cuerpo humano
Capítulo 4: Cómo dibujar la figura humana
Capítulo 5: Tallados
Capítulo 1:Van Gogh (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡El color! (La técnica del puntillismo)
Capítulo 3:Colores, secundarios y terciarios. (La técnica de la acuarela)
Capítulo 4:Los colores cálidos y fríos.
Capítulo 5:Psicología del color.
Capítulo 1:Rembrandt (Su vida y obras)
Capítulo 2:¡Cálculo de dimensiones!
Capítulo 3:La sombra
Capítulo 4:Autoretratos y retratos acarboncillo
Capítulo 5:Técnica del óleo
Capítulo 1: Cézanne (Su vida y obras)
Capítulo 2: Composición
Capítulo 3: A dibujar.
Capítulo 4: El color.
Capítulo 5:La sensación del color.
Capítulo 2:¡Origami!
Capítulo 3: El dibujo del rostro.
Capítulo 4: Las manos.
Capítulo 5: Creatividad versus técnica.
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